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Técnica: Óleo sobre lienzo
Fecha: 2022
Dimensiones: 200 x 200 cm
12,000.00 € impuestos excl.
Esta obra es parte de "Bravo Nuevo Mundo”, el último proyecto de Zabell en el que continua trabajando en la actualidad y es parte de la exposición “Club Calypso” de Simon Zabell comisariada por Eldevenir en el Museo de Nerja, 2023. Ver la exposición➔
Técnica: Óleo sobre lienzo
Fecha: 2022
Dimensiones: 155 x 195 cm
10,500.00 € impuestos excl.
Esta obra es parte de "Bravo Nuevo Mundo”, el último proyecto de Zabell en el que continua trabajando en la actualidad y es parte de la exposición “Club Calypso” de Simon Zabell comisariada por Eldevenir en el Museo de Nerja, 2023. Ver la exposición➔
Técnica: Óleo sobre lienzo
Fecha: 2022
Dimensiones: 100 x 80 cm
5,500.00 € impuestos excl.
Esta obra es parte de "Bravo Nuevo Mundo”, el último proyecto de Zabell en el que continua trabajando en la actualidad y es parte de la exposición “Club Calypso” de Simon Zabell comisariada por Eldevenir en el Museo de Nerja, 2023. Ver la exposición➔
Técnica: Óleo sobre lienzo
Fecha: 2021
Dimensiones: 50 x 61 cm
3,300.00 € impuestos excl.
Esta obra es parte de "Bravo Nuevo Mundo”, el último proyecto de Zabell en el que continua trabajando en la actualidad y es parte de la exposición “Club Calypso” de Simon Zabell comisariada por Eldevenir en el Museo de Nerja, 2023. Ver la exposición➔
Esta obra es parte de "Bravo Nuevo Mundo”, el último proyecto de Zabell en el que continua trabajando en la actualidad.
Técnica: Óleo sobre lienzo
Fecha: 2021
Dimensiones: 73 x 92 cm
4.950 € impuestos excl.
Esta obra se mostró por primera vez en el stand individual de Zabell con Eldevenir en la feria ARTESANTANDER, 2021. Ver el stand ➔
“Bravo Nuevo Mundo” es la traducción literal del título original de la novela de Huxley (“Un mundo feliz”) que provoca de esta forma una natural sensación de extrañeza a la vez que incorpora un mensaje optimista, dadas las actuales circunstancias.
BNW de Simon Zabell (Málaga, 1970) supone la plasmación pictórica de una investigación en torno a la percepción sonora de los sonidos graves. BNW trata sobre la influencia ancestral de aquellos sonidos que no llegan a oírse, que nadie alcanza a apreciar, pero que, sin embargo, sí se pueden llegar a sentir. Sonidos aparentemente poco importantes para nuestra supervivencia, que apenas discernimos en nuestra escucha rutinaria, y que con un adecuado entrenamiento sí que podríamos llegar a desenmascarar su código oculto. BNW representa el beneficio que tendría para la especie humana el prestarse plenamente al disfrute de la percepción sonora. Estas obras quieren ser ecos visuales de una búsqueda en la influencia ancestral de sonidos que no podemos apreciar de una manera puramente auditiva, pero de cuya existencia somos conscientes de un modo inefable. En esta investigación Zabell indaga la posibilidad de una descodificación de estos sonidos que nos rodean, y que son para nosotros imperceptibles por la gravedad de sus frecuencias, con la intención de ponerlos al servicio de la comunicación humana. BNW propone dejar atrás lo obvio y educar y sensibilizar la percepción auditiva para recibir matices y calidades sonoras que permitan convertir los sonidos en lenguaje y cierta forma de comunicar.
Para Zabell, los bajistas son los escultores de la música, entendiendo la escultura como la expresión artística más física que conecta directamente con el mundo y relacionando la cualidad física del sonido que nos alcanza y nos perturba: la resonancia, lo que resuena. Manos grandes y fuertes, rudos a la vez que tímidos, apenas protagonistas del espectáculo público de los conciertos. En BNW propone una nueva forma de comunicación intrapersonal a través de los sonidos graves y lo que su percepción física implica en el cuerpo, una comunicación que hay que decodificar, trascendiendo la mera sensación auditiva. Estas obras pictóricas suponen una primera materialización de esta búsqueda.
María Rosa Jurado Sánchez
Técnica: Óleo sobre lienzo
Fecha: 2021
Dimensiones: 39 x 56 cm
2,800.00 € impuestos excl.
Esta obra es parte de "Bravo Nuevo Mundo”, el último proyecto de Zabell en el que continua trabajando en la actualidad y es parte de la exposición “Club Calypso” de Simon Zabell comisariada por Eldevenir en el Museo de Nerja, 2023. Ver la exposición➔
Este óleo es parte del proyecto "Our Men in Tahiti", que está basado en una amplia investigación en torno a la novela tardía de Robert Louis Stevenson "Bajamar".
Técnica: Óleo sobre lienzo
Fecha: 2019
Dimensiones: 70 x 55 cm
3,750.00 € impuestos excl.
Esta obra se mostró por primera vez en el stand individual de Zabell con Eldevenir en la feria Art Marbella, 2019. Ver el stand ➔ y posteriormente formó parte de la exposición virtual “Interpaisajes” organizada por Eldevenir y Galería Zunino, 2020. Acceder a la exposición ➔
Envío nacional gratuito.
¡3 últimas unidades!
Edición limitada de 25 ejemplares, firmados y numerados por el artista
Técnica: Xilografía sobre papel 200 g
Fecha: 2015
Dimensiones papel: 30 x 30 cm
Dimensiones de la mancha: 16,5 x 16,5 cm
Edita: Walter
300.00 € impuestos excl.
Esta obra es parte del proyecto "Our men in Tahití", el cual se basa en una amplia investigación en torno a Bajamar , la novela tardía de Robert Louis Stevenson. Zabell identifica en el texto la condición de insularidad, la luz del paraíso y el color de lo prohibido. Ese Edén es una abstracción figurativa que hace alusión lejana a Las Indias Galantes de Rameau y donde lo exótico se vuelve accesible a la mirada contemporánea.
Se entrega con carpeta a medida y certificado de autenticidad.
Envíos nacionales gratuitos.
Técnica: Óleo sobre lienzo
Fecha: 2022
Dimensiones: 155 x 195 cm
10,500.00 € impuestos excl.
Esta obra es parte de "Bravo Nuevo Mundo”, el último proyecto de Zabell en el que continua trabajando en la actualidad y es parte de la exposición “Club Calypso” de Simon Zabell comisariada por Eldevenir en el Museo de Nerja, 2023. Ver la exposición➔
Técnica: Óleo sobre lienzo
Fecha: 2021
Dimensiones: 100 x 120 cm
6,600.00 € impuestos excl.
Esta obra es parte de "Bravo Nuevo Mundo”, el último proyecto de Zabell en el que continua trabajando en la actualidad y es parte de la exposición “Club Calypso” de Simon Zabell comisariada por Eldevenir en el Museo de Nerja, 2023. Ver la exposición➔
Esta obra es parte de "Bravo Nuevo Mundo”, el último proyecto de Zabell en el que continua trabajando en la actualidad.
Técnica: Óleo sobre lienzo
Fecha: 2021
Dimensiones: 150 x 180 cm
9,900.00 € impuestos excl.
Esta obra se mostró por primera vez en el stand individual de Zabell con Eldevenir en la feria ARTESANTANDER, 2021. Ver el stand ➔
“Bravo Nuevo Mundo” es la traducción literal del título original de la novela de Huxley (“Un mundo feliz”) que provoca de esta forma una natural sensación de extrañeza a la vez que incorpora un mensaje optimista, dadas las actuales circunstancias.
BNW de Simon Zabell (Málaga, 1970) supone la plasmación pictórica de una investigación en torno a la percepción sonora de los sonidos graves. BNW trata sobre la influencia ancestral de aquellos sonidos que no llegan a oírse, que nadie alcanza a apreciar, pero que, sin embargo, sí se pueden llegar a sentir. Sonidos aparentemente poco importantes para nuestra supervivencia, que apenas discernimos en nuestra escucha rutinaria, y que con un adecuado entrenamiento sí que podríamos llegar a desenmascarar su código oculto. BNW representa el beneficio que tendría para la especie humana el prestarse plenamente al disfrute de la percepción sonora. Estas obras quieren ser ecos visuales de una búsqueda en la influencia ancestral de sonidos que no podemos apreciar de una manera puramente auditiva, pero de cuya existencia somos conscientes de un modo inefable. En esta investigación Zabell indaga la posibilidad de una descodificación de estos sonidos que nos rodean, y que son para nosotros imperceptibles por la gravedad de sus frecuencias, con la intención de ponerlos al servicio de la comunicación humana. BNW propone dejar atrás lo obvio y educar y sensibilizar la percepción auditiva para recibir matices y calidades sonoras que permitan convertir los sonidos en lenguaje y cierta forma de comunicar.
Para Zabell, los bajistas son los escultores de la música, entendiendo la escultura como la expresión artística más física que conecta directamente con el mundo y relacionando la cualidad física del sonido que nos alcanza y nos perturba: la resonancia, lo que resuena. Manos grandes y fuertes, rudos a la vez que tímidos, apenas protagonistas del espectáculo público de los conciertos. En BNW propone una nueva forma de comunicación intrapersonal a través de los sonidos graves y lo que su percepción física implica en el cuerpo, una comunicación que hay que decodificar, trascendiendo la mera sensación auditiva. Estas obras pictóricas suponen una primera materialización de esta búsqueda.
María Rosa Jurado Sánchez
Esta obra es parte de "Bravo Nuevo Mundo”, el último proyecto de Zabell en el que continua trabajando en la actualidad.
Técnica: Óleo sobre lienzo
Fecha: 2021
Dimensiones: 46 x 55 cm
3.030 € impuestos excl.
Esta obra se mostró por primera vez en el stand individual de Zabell con Eldevenir en la feria ARTESANTANDER, 2021. Ver el stand ➔
“Bravo Nuevo Mundo” es la traducción literal del título original de la novela de Huxley (“Un mundo feliz”) que provoca de esta forma una natural sensación de extrañeza a la vez que incorpora un mensaje optimista, dadas las actuales circunstancias.
BNW de Simon Zabell (Málaga, 1970) supone la plasmación pictórica de una investigación en torno a la percepción sonora de los sonidos graves. BNW trata sobre la influencia ancestral de aquellos sonidos que no llegan a oírse, que nadie alcanza a apreciar, pero que, sin embargo, sí se pueden llegar a sentir. Sonidos aparentemente poco importantes para nuestra supervivencia, que apenas discernimos en nuestra escucha rutinaria, y que con un adecuado entrenamiento sí que podríamos llegar a desenmascarar su código oculto. BNW representa el beneficio que tendría para la especie humana el prestarse plenamente al disfrute de la percepción sonora. Estas obras quieren ser ecos visuales de una búsqueda en la influencia ancestral de sonidos que no podemos apreciar de una manera puramente auditiva, pero de cuya existencia somos conscientes de un modo inefable. En esta investigación Zabell indaga la posibilidad de una descodificación de estos sonidos que nos rodean, y que son para nosotros imperceptibles por la gravedad de sus frecuencias, con la intención de ponerlos al servicio de la comunicación humana. BNW propone dejar atrás lo obvio y educar y sensibilizar la percepción auditiva para recibir matices y calidades sonoras que permitan convertir los sonidos en lenguaje y cierta forma de comunicar.
Para Zabell, los bajistas son los escultores de la música, entendiendo la escultura como la expresión artística más física que conecta directamente con el mundo y relacionando la cualidad física del sonido que nos alcanza y nos perturba: la resonancia, lo que resuena. Manos grandes y fuertes, rudos a la vez que tímidos, apenas protagonistas del espectáculo público de los conciertos. En BNW propone una nueva forma de comunicación intrapersonal a través de los sonidos graves y lo que su percepción física implica en el cuerpo, una comunicación que hay que decodificar, trascendiendo la mera sensación auditiva. Estas obras pictóricas suponen una primera materialización de esta búsqueda.
María Rosa Jurado Sánchez
Técnica: Óleo sobre lienzo
Fecha: 2021
Dimensiones: 54 x 65 cm
3,500.00 € impuestos excl.
Esta obra es parte de "Bravo Nuevo Mundo”, el último proyecto de Zabell en el que continua trabajando en la actualidad y es parte de la exposición “Club Calypso” de Simon Zabell comisariada por Eldevenir en el Museo de Nerja, 2023. Ver la exposición➔
Esta obra es parte de "Bravo Nuevo Mundo”, el último proyecto de Zabell en el que continua trabajando en la actualidad.
Técnica: Acrílico sobre papel milimetrado
Fecha: 2021
Dimensiones: 30 x 42 cm
800 € impuestos excl.
Esta obra se mostró por primera vez en el stand individual de Zabell con Eldevenir en la feria ARTESANTANDER, 2021. Ver el stand ➔
“Bravo Nuevo Mundo” es la traducción literal del título original de la novela de Huxley (“Un mundo feliz”) que provoca de esta forma una natural sensación de extrañeza a la vez que incorpora un mensaje optimista, dadas las actuales circunstancias.
BNW de Simon Zabell (Málaga, 1970) supone la plasmación pictórica de una investigación en torno a la percepción sonora de los sonidos graves. BNW trata sobre la influencia ancestral de aquellos sonidos que no llegan a oírse, que nadie alcanza a apreciar, pero que, sin embargo, sí se pueden llegar a sentir. Sonidos aparentemente poco importantes para nuestra supervivencia, que apenas discernimos en nuestra escucha rutinaria, y que con un adecuado entrenamiento sí que podríamos llegar a desenmascarar su código oculto. BNW representa el beneficio que tendría para la especie humana el prestarse plenamente al disfrute de la percepción sonora. Estas obras quieren ser ecos visuales de una búsqueda en la influencia ancestral de sonidos que no podemos apreciar de una manera puramente auditiva, pero de cuya existencia somos conscientes de un modo inefable. En esta investigación Zabell indaga la posibilidad de una descodificación de estos sonidos que nos rodean, y que son para nosotros imperceptibles por la gravedad de sus frecuencias, con la intención de ponerlos al servicio de la comunicación humana. BNW propone dejar atrás lo obvio y educar y sensibilizar la percepción auditiva para recibir matices y calidades sonoras que permitan convertir los sonidos en lenguaje y cierta forma de comunicar.
Para Zabell, los bajistas son los escultores de la música, entendiendo la escultura como la expresión artística más física que conecta directamente con el mundo y relacionando la cualidad física del sonido que nos alcanza y nos perturba: la resonancia, lo que resuena. Manos grandes y fuertes, rudos a la vez que tímidos, apenas protagonistas del espectáculo público de los conciertos. En BNW propone una nueva forma de comunicación intrapersonal a través de los sonidos graves y lo que su percepción física implica en el cuerpo, una comunicación que hay que decodificar, trascendiendo la mera sensación auditiva. Estas obras pictóricas suponen una primera materialización de esta búsqueda.
María Rosa Jurado Sánchez
Esta acuarela es parte del proyecto "Our Men in Tahiti", que está basado en una amplia investigación en torno a la novela tardía de Robert Louis Stevenson "Bajamar".
Técnica: Acuarela sobre papel Fabriano 300 g
Fecha: 2019
Dimensiones papel: 31 x 46 cm
700,00 € impuestos excl.
Esta obra se mostró por primera vez en el stand individual de Zabell con Eldevenir en la feria Art Marbella, 2019. Ver el stand ➔
Enmarcación incluida (madera maciza de roble y cristal antireflejo)
Este óleo es parte del proyecto "Our Men in Tahiti", que está basado en una amplia investigación en torno a la novela tardía de Robert Louis Stevenson "Bajamar".
Técnica: Óleo sobre lienzo
Fecha: 2017
Dimensiones: 170 x 200 cm
11,100.00 € impuestos excl.
Esta obra se mostró en el stand individual de Zabell con Eldevenir en la feria Art Marbella, 2019. Ver el stand ➔
Consultar envío.
Técnica: Óleo sobre lienzo
Fecha: 2021
Dimensiones: 140 x 150 cm
8,700.00 € impuestos excl.
Esta obra es parte de "Bravo Nuevo Mundo”, el último proyecto de Zabell en el que continua trabajando en la actualidad y es parte de la exposición “Club Calypso” de Simon Zabell comisariada por Eldevenir en el Museo de Nerja, 2023. Ver la exposición➔
Técnica: Óleo sobre lienzo
Fecha: 2022
Dimensiones: 70 x 70 cm
4,200.00 € impuestos excl.
Esta obra es parte de "Bravo Nuevo Mundo”, el último proyecto de Zabell en el que continua trabajando en la actualidad y es parte de la exposición “Club Calypso” de Simon Zabell comisariada por Eldevenir en el Museo de Nerja, 2023. Ver la exposición➔
Técnica: Óleo sobre lienzo
Fecha: 2022
Dimensiones: 55 x 45 cm
3,000.00 € impuestos excl.
Esta obra es parte de "Bravo Nuevo Mundo”, el último proyecto de Zabell en el que continua trabajando en la actualidad y es parte de la exposición “Club Calypso” de Simon Zabell comisariada por Eldevenir en el Museo de Nerja, 2023. Ver la exposición➔
Esta obra es parte de "Bravo Nuevo Mundo”, el último proyecto de Zabell en el que continua trabajando en la actualidad.
Técnica: Óleo sobre lienzo
Fecha: 2021
Dimensiones: 73 x 92 cm
4.950 € impuestos excl.
Esta obra se mostró por primera vez en el stand individual de Zabell con Eldevenir en la feria ARTESANTANDER, 2021. Ver el stand ➔
“Bravo Nuevo Mundo” es la traducción literal del título original de la novela de Huxley (“Un mundo feliz”) que provoca de esta forma una natural sensación de extrañeza a la vez que incorpora un mensaje optimista, dadas las actuales circunstancias.
BNW de Simon Zabell (Málaga, 1970) supone la plasmación pictórica de una investigación en torno a la percepción sonora de los sonidos graves. BNW trata sobre la influencia ancestral de aquellos sonidos que no llegan a oírse, que nadie alcanza a apreciar, pero que, sin embargo, sí se pueden llegar a sentir. Sonidos aparentemente poco importantes para nuestra supervivencia, que apenas discernimos en nuestra escucha rutinaria, y que con un adecuado entrenamiento sí que podríamos llegar a desenmascarar su código oculto. BNW representa el beneficio que tendría para la especie humana el prestarse plenamente al disfrute de la percepción sonora. Estas obras quieren ser ecos visuales de una búsqueda en la influencia ancestral de sonidos que no podemos apreciar de una manera puramente auditiva, pero de cuya existencia somos conscientes de un modo inefable. En esta investigación Zabell indaga la posibilidad de una descodificación de estos sonidos que nos rodean, y que son para nosotros imperceptibles por la gravedad de sus frecuencias, con la intención de ponerlos al servicio de la comunicación humana. BNW propone dejar atrás lo obvio y educar y sensibilizar la percepción auditiva para recibir matices y calidades sonoras que permitan convertir los sonidos en lenguaje y cierta forma de comunicar.
Para Zabell, los bajistas son los escultores de la música, entendiendo la escultura como la expresión artística más física que conecta directamente con el mundo y relacionando la cualidad física del sonido que nos alcanza y nos perturba: la resonancia, lo que resuena. Manos grandes y fuertes, rudos a la vez que tímidos, apenas protagonistas del espectáculo público de los conciertos. En BNW propone una nueva forma de comunicación intrapersonal a través de los sonidos graves y lo que su percepción física implica en el cuerpo, una comunicación que hay que decodificar, trascendiendo la mera sensación auditiva. Estas obras pictóricas suponen una primera materialización de esta búsqueda.
María Rosa Jurado Sánchez
Esta obra es parte de "Bravo Nuevo Mundo”, el último proyecto de Zabell en el que continua trabajando en la actualidad.
Técnica: Óleo sobre lienzo
Fecha: 2021
Dimensiones: 73 x 92 cm
4.950 € impuestos excl.
Esta obra se mostró por primera vez en el stand individual de Zabell con Eldevenir en la feria ARTESANTANDER, 2021. Ver el stand ➔
“Bravo Nuevo Mundo” es la traducción literal del título original de la novela de Huxley (“Un mundo feliz”) que provoca de esta forma una natural sensación de extrañeza a la vez que incorpora un mensaje optimista, dadas las actuales circunstancias.
BNW de Simon Zabell (Málaga, 1970) supone la plasmación pictórica de una investigación en torno a la percepción sonora de los sonidos graves. BNW trata sobre la influencia ancestral de aquellos sonidos que no llegan a oírse, que nadie alcanza a apreciar, pero que, sin embargo, sí se pueden llegar a sentir. Sonidos aparentemente poco importantes para nuestra supervivencia, que apenas discernimos en nuestra escucha rutinaria, y que con un adecuado entrenamiento sí que podríamos llegar a desenmascarar su código oculto. BNW representa el beneficio que tendría para la especie humana el prestarse plenamente al disfrute de la percepción sonora. Estas obras quieren ser ecos visuales de una búsqueda en la influencia ancestral de sonidos que no podemos apreciar de una manera puramente auditiva, pero de cuya existencia somos conscientes de un modo inefable. En esta investigación Zabell indaga la posibilidad de una descodificación de estos sonidos que nos rodean, y que son para nosotros imperceptibles por la gravedad de sus frecuencias, con la intención de ponerlos al servicio de la comunicación humana. BNW propone dejar atrás lo obvio y educar y sensibilizar la percepción auditiva para recibir matices y calidades sonoras que permitan convertir los sonidos en lenguaje y cierta forma de comunicar.
Para Zabell, los bajistas son los escultores de la música, entendiendo la escultura como la expresión artística más física que conecta directamente con el mundo y relacionando la cualidad física del sonido que nos alcanza y nos perturba: la resonancia, lo que resuena. Manos grandes y fuertes, rudos a la vez que tímidos, apenas protagonistas del espectáculo público de los conciertos. En BNW propone una nueva forma de comunicación intrapersonal a través de los sonidos graves y lo que su percepción física implica en el cuerpo, una comunicación que hay que decodificar, trascendiendo la mera sensación auditiva. Estas obras pictóricas suponen una primera materialización de esta búsqueda.
María Rosa Jurado Sánchez
Esta obra es parte de "Bravo Nuevo Mundo”, el último proyecto de Zabell en el que continua trabajando en la actualidad.
Técnica: Acrílico sobre papel milimetrado
Fecha: 2021
Dimensiones: 30 x 42 cm
800 € impuestos excl.
Esta obra se mostró por primera vez en el stand individual de Zabell con Eldevenir en la feria ARTESANTANDER, 2021. Ver el stand ➔
“Bravo Nuevo Mundo” es la traducción literal del título original de la novela de Huxley (“Un mundo feliz”) que provoca de esta forma una natural sensación de extrañeza a la vez que incorpora un mensaje optimista, dadas las actuales circunstancias.
BNW de Simon Zabell (Málaga, 1970) supone la plasmación pictórica de una investigación en torno a la percepción sonora de los sonidos graves. BNW trata sobre la influencia ancestral de aquellos sonidos que no llegan a oírse, que nadie alcanza a apreciar, pero que, sin embargo, sí se pueden llegar a sentir. Sonidos aparentemente poco importantes para nuestra supervivencia, que apenas discernimos en nuestra escucha rutinaria, y que con un adecuado entrenamiento sí que podríamos llegar a desenmascarar su código oculto. BNW representa el beneficio que tendría para la especie humana el prestarse plenamente al disfrute de la percepción sonora. Estas obras quieren ser ecos visuales de una búsqueda en la influencia ancestral de sonidos que no podemos apreciar de una manera puramente auditiva, pero de cuya existencia somos conscientes de un modo inefable. En esta investigación Zabell indaga la posibilidad de una descodificación de estos sonidos que nos rodean, y que son para nosotros imperceptibles por la gravedad de sus frecuencias, con la intención de ponerlos al servicio de la comunicación humana. BNW propone dejar atrás lo obvio y educar y sensibilizar la percepción auditiva para recibir matices y calidades sonoras que permitan convertir los sonidos en lenguaje y cierta forma de comunicar.
Para Zabell, los bajistas son los escultores de la música, entendiendo la escultura como la expresión artística más física que conecta directamente con el mundo y relacionando la cualidad física del sonido que nos alcanza y nos perturba: la resonancia, lo que resuena. Manos grandes y fuertes, rudos a la vez que tímidos, apenas protagonistas del espectáculo público de los conciertos. En BNW propone una nueva forma de comunicación intrapersonal a través de los sonidos graves y lo que su percepción física implica en el cuerpo, una comunicación que hay que decodificar, trascendiendo la mera sensación auditiva. Estas obras pictóricas suponen una primera materialización de esta búsqueda.
María Rosa Jurado Sánchez
Este óleo es parte del proyecto "Our Men in Tahiti", que está basado en una amplia investigación en torno a la novela tardía de Robert Louis Stevenson "Bajamar".
Técnica: Óleo sobre lienzo
Fecha: 2019
Dimensiones: 50 x 65 cm
3450,00 € impuestos excl.
Esta obra se mostró por primera vez en el stand individual de Zabell con Eldevenir en la feria Art Marbella, 2019. Ver el stand ➔
Envío nacional gratuito.
Esta acuarela es parte del proyecto "Our Men in Tahiti", que está basado en una amplia investigación en torno a la novela tardía de Robert Louis Stevenson "Bajamar".
Técnica: Acuarela sobre papel Fabriano 300 g
Fecha: 2019
Dimensiones papel: 31 x 46 cm
700,00 € impuestos excl.
Esta obra se mostró por primera vez en el stand individual de Zabell con Eldevenir en la feria Art Marbella, 2019. Ver el stand ➔
Enmarcación incluida (madera de roble y cristal antireflejo)
Esta acuarela es parte del proyecto "Our Men in Tahiti", que está basado en una amplia investigación en torno a la novela tardía de Robert Louis Stevenson "Bajamar".
Técnica: Acuarela sobre papel Fabriano 300 g
Fecha: 2019
Dimensiones papel: 31 x 46 cm
700,00 € impuestos excl.
Esta obra se mostró por primera vez en el stand individual de Zabell con Eldevenir en la feria Art Marbella, 2019. Ver el stand ➔
Enmarcación incluida (madera de roble y cristal antireflejo)